Natsume Yuujinchou 夏目友人帳, quando os youkais estão entre nós

Natsume Yuujinchou 夏目友人帳 é um bom anime da grade de títulos do Crunchyroll. É baseado no mangá homônimo de Yuki MIDORIKAWA 緑川 ゆき e, na versão do site streaming traz 39 episódios. Na história, Takashi Natsume é capaz de ver youkai embora guarde este segredo a sete chaves. Mas, ele herda um estranho livro que pertencia à Reiko Natsume, sua falecida avó. O rapaz descobre por que tantos youkais lhe atormentam. Esse material traz o nome de várias criaturas sobrenaturais, o que os força a obedecer o portador do livro. Agora, ajudado por um gato-youkai, Natsume está determinado a devolver os nomes aos seus donos originais.

Esta recente animação tem algumas particularidades. É um tanto difícil descrever um sentimento em relação à obra. Em diversos momentos é título muito bom, com tom nostálgico, melancólico, mas também é positivo e sincero. O protagonista passa por diversas situações em que ele - no futuro - sentirá saudades. Já o espectador também embarca nas emoções de Natsume. Entretanto, alguns episódios são um tanto quanto lentos, o que atrapalha a dinâmica no todo.

A música de Makoto Yoshimori contribui para o tom melancólico da história. São músicas bonitas, porém muito tristes. O dublador principal do anime é Hiroshi Kamiya. Entre diversos personagens, ele também atuou como o Shun em Cavaleiros do Zodíaco Omega. Já Kazuhiko Inoue - que faz o gato-youkai "bebum" - é um dublador experiente, que entre outros papéis fez Ryukossei em InuYasha. Inclusive, chega a ser curioso o visual deste personagem, que por muitas vezes lembra a versão "cachorrão" de Sesshoumaru, também de InuYasha.
O livro dos amigos de Natsume (Natsume Yuujinchou 夏目友人帳) - uma tradução possível para o título - é um anime interessante de ser visto. Nem tanto por sua parte técnica - bem simples seguindo o exemplos dos demais animes recentes - mas sim por seu roteiro bem pensado, sem exageros e sem "fanservice", a atual praga no universo da animação japonesa.

[Mais / More]

A revolução dos bichos (Animal Farm), uma leitora obrigatória

Certos livros são leitura obrigatória na vida das pessoas. Quem se interessa por uma boa literatura, não pode deixar de ler A revolução dos bichos (Animal Farm). Os motivos são vários. Seu autor, George Orwell, era um adepto do socialismo. Porém, o autor viu na sociedade comunista da União Soviética diversos problemas de caráter social e ético. Por conta disso, ou ao menos com muitas referências, ele escreveu este livro.
A revolução do bichos é uma fábula em que os animais de uma fazenda decidem se revoltar contra o sistema totalmente opressor dos seres humanos. Inicialmente, todos eles são iguais perante suas próprias leis. Mas com o tempo, alguns animais, os porcos - escolha sugestiva por se trazer de um animal popularmente conhecido como imundo - passam a dominar e oprimir seus companheiros. Daí vem a clássica frase:

Todos os animais são iguais, mas alguns são mais iguais que os outros

A versão que esta resenhista leu foi a da imagem, da então editora Globo. Contudo, há outras versões nacionais disponíveis nas livrarias. A revolução do bichos - apesar de ter sido lançado nos anos de 1940 - ainda choca e emociona. Talvez o motivo seja a proximidade daquela sociedade com a nossa atual, em que supostos defensores dos trabalhadores tornaram-se iguais ou piores que os antigos opressores. E que hoje, usufruem das mesmas regalias, manipulam e também oprimem. No final, porcos e humanos - quando estão no poder - não são tão diferentes quanto parecem.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1648

Netflix adquire série da franquia "Como treinar o seu dragão"

Soluço, Banguela e toda a turma da Ilha de Berk passam a integrar o catálogo das séries originais no Netflix. Temporadas novas da premiada série da  Dreamworks Dragons - da série Como Treinar o Seu Dragão - estarão disponíveis para os assinantes da Netflix em todos os territórios a partir do segundo trimestre de 2015. Baseados no sucesso “Como treinar o seu dragão”, da DreamWorks Animation, os novos episódios da série são a ponte entre o primeiro filme e sua esperada sequência “Como Treinar o seu dragão 2”, que estreia este mês nos cinemas.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1647

Ator de "Senhor dos Anéis" vem ao Brasil

O Comic Con Experience, divulgou a vinda de mais um artista internacional. Sean Astin, astro da trilogia O Senhor dos Anéis, confirma presença no evento. Ele estreou nos cinemas em 1985 protagonizando o clássico Os Goonies. Na década de 2000 trouxe outro grande marco em sua carreira, o hobbit Sam Gamgee, fiel companheiro de Frodo na adaptação cinematográfica da trilogia O Senhor dos Anéis.
Recentemente foi anunciada a continuação de Os Goonies e espera-se o retorno de Sean Astin àquele universo. “É uma enorme satisfação proporcionar aos fãs brasileiros a oportunidade de conhecer um ator como Sean Astin, que participou de clássicos do cinema que fazem parte da história de cada um de nós, e que continua ativo, atuando e produzindo novos filmes e séries”, ressalta Pierre Mantovani, CEO da Comic Con Experience.
Os ingressos do evento estarão à venda a partir de segunda-feira, 2 de junho, às 12 horas, no site: www.ccxp.com.br, onde também é possível acompanhar os próximos anúncios de atrações e de artistas convidados do evento.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1646

Detalhes do Comic Con Experience: Kirk Hammet, Disney e mais

O guitarrista Kirk Hammett, integrante do Metallica, é mais uma atração confirmada na edição 2014 da Comic Con Experience (CCXP), que acontece de 4 a 7 de dezembro em São Paulo. Além de guitarra, Kirk é um "geek master" quando o assunto é Monstros e Horror. Sua coleção é uma das maiores do mundo e reúne raridades de clássicos do Horror principalmente entre as décadas de 1920 e 1940, incluindo figurinos, pôsteres e uma infinidade de itens.
Esta coleção foi reunida no livro Too Much Horror Business: The Kirk Hammett Collection (veja no Youtube), com 224 páginas de fotos e entrevistas que Kirk concedeu ao escritor Steffan Chirazi. “Eu gosto de filmes de terror desde os 5 anos de idade e comecei a colecionar itens relacionados a esse universo aos 6 anos – revistas de monstros, quadrinhos e tudo mais que eu encontrava”, diz Hammet. “Ao longo dos últimos cinco anos, tive acesso a itens que fizeram minha coleção crescer em quantidade e qualidade e quis compartilhá-la com todos os fãs de monstros e horror”, completa.
A paixão do músico pelo tema também o levou a lançar uma linha de brinquedos e a convenção de horror Fear Fest Evil . Além de autografar o livro “Too Much Horror Business”, Kirk Hammett participará de um painel sobre horror e monstros para reunir todos os fãs das terríveis criaturas, filmes e histórias que são ao mesmo tempo temidas e amadas.
Além dele, a Disney, uma das maiores companhias de entretenimento do mundo e detentora de várias das principais franquias do setor - Marvel, Star Wars, Disney (por ela própria) - confirma presença na primeira edição da Comic Con Experience (CCXP) com estande próprio. O que se sabe nos bastidores é que uma das principais negociações seria para a vinda do ator Robert Downey, Jr. - o Homem de Ferro. Porém, o evento não confirmou se fechou ou não com o artista. Outros detalhes serão divulgados nos próximos meses, incluindo atrações e formato da presença da empresa no evento.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1645

Data da estreia de "Os Cavaleiros do Zodíaco — A Lenda do Santuário" e outras informações

O distribuidor Diamond Films Brasil emitiu uma nota oficial hoje acerca da data do lançamento de Os Cavaleiros do Zodíaco — A Lenda do Santuário (聖闘士星矢 Legend of Sanctuary): dia 11 de setembro. Na nota oficial:

Em uma remota era mitológica havia os defensores da Deusa Atena. Quando as forças do mal ameaçavam o mundo, estes guerreiros da esperança sempre apareciam. Atualmente, após um longo período de guerra, a jovem Saori Kido, impressionada com os misteriosos poderes que possui, é inesperadamente atacada - e salva pelo cavaleiro de bronze Seiya. Desde então Saori, que começara a entender seu destino, ao lado de seus amigos cavaleiros de bronze Seiya, Shun, Hyoga, Shiryu e Ikki, decide se dirigir ao santuário. Porém lá, além de se defrontar com as armadilhas do Mestre do santuário, vão enfrentar um combate mortal com os mais poderosos dos cavaleiros: os orgulhosos cavaleiros de ouro.

A empresa tentou trazer o título para próximo do lançamento japonês. Porém, a grade de exibição brasileira, em que existe uma agenda a ser seguida por TODOS os distribuidores, foi a provavelmente causa do lançamento tardio em relação ao país de origem. Fora isso, nos bastidores já se sabe que a dublagem já está sendo feita. Um dos personagens que já se sabia que teria mudanças devido ao falecimento de Valter Santos era o Camus de Aquário. O dublador que o substituiu é experiente e já fez diversos animes, em especial, participações em "Naruto". Porém, a grande surpresa ficará por conta da dublagem de outro cavaleiro dourado. Como esta última informação ainda não foi revelada pela empresa, o Papo de Budega aguardará mais detalhes sobre o assunto.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1644

Prêmio Internacional de Mangá: oitava edição

O Prêmio Internacional de Mangá foi criado em maio de 2007 com a finalidade de reconhecimento de artistas de mangá que vêm contribuindo na divulgação da cultura do quadrinho japonês em todo o mundo, bem como na promoção do intercâmbio cultural internacional através do mesmo. Desde a sua criação, o Prêmio é realizado todos os anos.
Dentre as obras de mangá inscritas, aquela que for avaliada como o MELHOR MANGÁ, será premiado com o Gold Award. Três outras obras em MANGÁ que se destacarem serão premiadas com o Silver Award. As informações estão no site da Fundação Japão, que também informa que o período de inscrição é de 15 de abril a 31 de maio de 2014. Acesse os links desta nota para obter todas as informações necessárias.

[Mais / More]

Cultura celta: o que une Harry Potter e Asterix...

Certas culturas fazem parte de histórias muito queridas e, certamente, as pessoas nem sabem ou não se dão conta. A cultura celta tem uma importância avassaladora, especialmente porque muitas destas histórias recentes - como Harry Potter, Asterix, Como Treinar o seu Dragão entre outras - e de sucesso têm fundamentos nesta cultura antiga. Em O Livro Celta da Vida e da Morte, da editora Pensamento nos apresenta esta importante faceta de vários povos da Europa antiga.

Neste livro, ricamente ilustrado em cores, Juliette Wood nos traz o imaginário, a arte, o folclore, a literatura e a mitologia celtas em uma antologia que agradará a todas as pessoas que se interessam pela mitologia dos povos antigos. Idealizada com base nos Livros dos Mortos, tanto o tibetano quanto o egípcio, esta obra descreve a jornada da alma e os conhecimentos que ela precisa absorver e compreender no curso de uma vida. Há os principais temas da sabedoria celta - o tempo, o pós-vida o destino, as profecias, a coragem, os cultos à fertilidade - acompanhados de ilustrações de paisagens e trabalhos artísticos em estilo celta, além de fotografias de artefatos, tornando este livro uma compilação única dos aspectos mais impressionantes dessa cultura milenar, sofisticada e enigmática. Uma obra requintada e belamente ilustrada para todos que querem conhecer mais de perto o espírito e os mistérios do povo celta.

A sinopse por si já elucida bem o que é o livro. Mas, aqui acrescentamos mais alguns registros curiosos. A publicação tem 136 páginas. Parece pouco, todavia, é importante uma leitura com certa calma, pois há nomes próprios muito difíceis de serem lidos e lembrados. Alguns pontos da cultura celta são claramente usados na literatura inglesa, como a capa da invisibilidade vista em Harry Potter.

Ou também as porções "mágicas" de Asterix ou a conduta de vida em Como Treinar o Seu Dragão. Todas estas histórias tem um pouco (ou muito) da cultura dos povos antigos europeus. Inclusive, há ritos que foram incorporados ao cristianismo, ou negados pela esta religião, o que ocasionou séculos mais tarde em "caça às bruxas' do período da inquisição.
A região em que os povos do mundo celta viviam se estendia das ilhas da Grã Bretanha - em especial Irlanda e Escócia - e regiões da França e Espanha. A foto ao lado, por exemplo, foi tirada na região noroeste/norte da Espanha, cuja construção é atribuída aos povos celtas que viveram naquela região do país. Assim, percebemos o quão temos a influência desta cultura, sem ao menos percebemos. Mas, que pode se tornar um pouco mais conhecida e entendida com a leitura deste livro.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1643 - Especial

O Filho de Deus

Estreia nesta quinta-feira o longa-metragem O Filho de Deus da Diamond Films. Há uma página no Facebook que pode ser acessada neste link. O título traz-nos mais uma releitura da vida - parte dela - de Jesus Cristo. O momento é propício devido às festividades da Páscoa.
A história já conhecida apresenta-nos alguns milagres de Jesus e circunstâncias não descritas no "Novo Testamento". Em especial atenção a relação de dominação dos romanos para com o povo judeu. Além disso, por influências diversas, há uma presença mais marcante de Maria Madalena, coisa que também não é tão clara no livro sagrado. Um fato que não é citado é: qual dos evangelhos a versão é baseada.
O Filho de Deus é um bom filme sobre a vida de Jesus. Porém, é muito difícil ser melhor do que Jesus de Nazaré - exibido todos os anos pela Rede Record - a série de Franco Zefirelli feita em 1977. Na sequência da "paixão", há momentos pesados como a situação é descrita. Porém, nada tão intenso e sangrento como A Paixão de Cristo, de Mel Gibson.
O longa-metragem chega em versão legendada e dublada. Certamente ficará pouco tempo em cartaz. Inclusive, porque até o fechamento desta resenha, a informação que temos é que a Diamond Films só distribui filmes para os cinemas. Ou seja, não há previsão de lançamento em DVD / Blu-ray.

[Mais / More]

Frankenstein, uma das obras mais deturpadas da História...

Frankenstein de Mary Shelley deve ser uma das histórias recentes mais deturpadas pelo cinema e outras mídias culturais. O título original é o livro do século XIX. A publicação lida por esta resenhista foi da editora Hedra, que por sua vez, foi baseada na edição original de 1831.
Muitos devem saber que a história, em verdade, centra-se no criador, o Frankenstein. O cinema encarregou-se de confundir a cabeça de quem não leu o impresso, dizendo que Frankenstein era a criatura. Só por este motivo já é importante uma leitura deste clássico. O que motivou-nos a escrever esta resenha foi o filme Frankenstein – Entre Anjos e Demônios cujos detalhes podem ser visto no link anterior.
Este filme, como muitos outros, apresenta-nos uma criatura como figura central. No livro, Frankenstein – o criador - é definitivamente o protagonista. Suas motivações, seus desejos ante o mundo; seu horror ante sua criação são o ponto central da obra. Que, oscila em momentos de agradável fluidez, e momentos de um texto arrastado.
O livro inteiro não possui uma conversa formal com "travessões". A autora conseguiu algo difícil, escrevê-lo todo em primeira pessoa, independente da pessoa que seja: criador, criatura, marinheiro. Não há um "ser" que observa tudo, mas sim uma observação sempre vista do ponto de vista de alguém da história. Este elemento textual é um diferencial difícil de ser encontrado na literatura, pois obras em primeira pessoa normalmente são do ponto de vista somente de um personagem.
Desta edição é complicado indicar ou não a leitura da "Introdução" no primeiro ou segundo momento, pois a mesma é um tanto chata de ser lida, com um texto moroso. Há detalhes de percepção demais, enquanto o comum para muitos leitores são descrições de situações "a la Julio Verne". Porém, independente de se ler no início ou ao final, aconselhamos a leitura da "Introdução".
Frankenstein de Mary Shelley vale a leitura pelo conhecimento da obra original em si. Sem enganos, sem os exageros cometidos em outras mídias. Mesmo com momentos descritivos demasiados sonolentos, seus momentos de tensões psicológicos são intensos e curiosos para estudos literários. Certamente, um título obrigatório, especialmente para pretensos escritores.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1642

Álbum de figurinhas da Copa Disney está nas bancas

Já está disponível nas bancas de todo o país o álbum de figurinhas COPA DISNEY. Os personagens dos quadrinhos contam incríveis curiosidades da história do futebol em figurinhas inéditas. São mais de 100 personagens das HQs Disney.
O álbum tem textos do jornalista e historiador do esporte Celso Unzelte (dos programas Loucos por Futebol, da ESPN e Cartão Verde, da TV Cultura) e desenhos de Luiz Podavin, um dos artistas Disney da atualidade. A arte-final é de José Wilson Magalhães, que também faz esse trabalho nas HQs do Zé Carioca, e as cores são de Cris Alencar.

[Mais / More]

Cavaleiros do Zodíaco Omega 聖闘士星矢Ω, um final mais que esperado...

Certos seriados e animações têm histórias de produção bem diferentes. Alguns começam ruins, mas depois melhoram. O caso de Cavaleiros do Zodíaco Omega 聖闘士星矢Ω foi exatamente o contrário. Iniciou com uma narrativa e desenvolvimento interessantes em sua primeira fase, alguns bons episódios na segunda, mas ao final fica-se com a sensação de que o anime deveria acabar mesmo.
Finalizamos nossa visualização da animação pelo Crunchyroll nesta última quarta-feira, em apoio ao consumo de produtos legais. A segunda fase teve alguns poucos bons momentos. A maioria deles foram muito mal animados e principalmente mal roteirizados. O que parecia ter uma lógica na primeira fase - Marte - perdeu sentido nesta fase de Pallas.
No início desta série houve alguns dramas dos personagens bem amarrados e situações cotidianas necessárias para o desenvolvimento das relações entre os jovens cavaleiros. Mas, isso se perdeu quase que completamente em "Pallas", que basicamente foi uma sucessão de lutas e mais lutas, a maioria sem a emoção necessária. Personagens aparecem e morrem sem você se lembrar quem eles eram e de onde vieram.
Talvez o grande problema, ao vermos o site do Anime News Network é notar a grande quantidade de realizadores na "arte do cenário", diretores de animação, roteiro e storyboard. Foram muitos profissionais diferentes para funções "chaves" em uma série contínua. Acreditamos que este foi um dos fatores para que, no todo, Cavaleiros do Zodíaco Omega tenha tido todos estes problemas de produção ao final.

Além disso, o descaso para com os chamados "lendários" foi imenso. A participação de Shiryu, Shun, Hyoga e Ikki poderia ter sido maior e mais produtiva. Como quase tudo que começa errado termina errado, eles sumiram sem termos notícias de seu paradeiro. Fora isso, as relações de amizade entre os jovens de bronze que poderiam ter se intensificado, foram praticamente perdidas. Em verdade, nesta segunda fase, deu-se atenção demais a personagens terciários, quartenários. A única relação que ainda chamava a atenção era a lealdade/amor de Titan para com Pallas.
Cavaleiros do Zodíaco Omega 聖闘士星矢Ω começou bem, teve uma boa primeira fase, mas encerrou sua jornada sem deixar saudades. Pelo contrário. O fã "clássico" - mais do que nunca - entende Omega como algo que nem chegou a ser uma continuação. Mas, como muitos espectadores brincaram nas redes sociais - no máximo, foi um sonho do Seiya.

[Mais / More]

Super-heróis americanos ou de animes... Todos são "O herói de mil faces"

O herói de mil faces é, certamente, um dos livros mais importantes que todo interessado em mitologia ou fã de quadrinhos, games, animação e afins deveria ler. O autor Joseph Campbell dá-nos um panorama curioso das diversas interpretações de mitos heroicos de vários lugares e épocas da humanidade. Conforme o resumo oficial:

Embora apresentem amplas variações em termos de incidentes, de ambientes e de costumes, os mitos de todas as civilizações oferecem um número limitado de respostas aos mistérios da vida. Em 'O herói de mil faces', Joseph Campbell - reconhecidamente, um dos maiores estudiosos e mais profundos intérpretes da mitologia universal - apresenta o herói compósito; Apoio, Wotan, Buda e numerosos outros protagonistas da religiões, dos contos de fada e do folclore representam simultaneamente as várias fases de uma mesma história.
O relacionamento entre seus símbolos intemporais e os símbolos detectados nos sonhos pela moderna psicologia profunda é o ponto de partida da interpretação oferecida por Campbell. O ponto de vista psicológico é, então, comparado com as palavras proferidas por grandes líderes espirituais, como Moisés, Jesus, Maomé, Lao-Tzu e os Anciãos das tribos australianas. Oculto por trás de um milhar de faces, emerge o herói por excelência, arquétipo de todos os mitos.

Há uma lógica de pensamento coerente do autor e uma tradução que torna o texto fluído e de fácil entendimento (a edição que a resenhista tem é da imagem ao lado, editora Cultrix). O que talvez o faz tão obrigatório nos dias atuais é o excesso de asneiras que se escreve acerca de possíveis plágios para o que não existe.
Há pensamentos, situações e hábitos semelhantes em todo o mundo, mesmo nas mais longínquas comunidades. Para se ter um exemplo relativamente próximo, temos o exemplo de Nippon no Mukashibanashi ふるさと再生 日本の昔ばなし. Este é um anime - o qual faremos uma resenha brevemente - que traz pequenas histórias do folclore japonês. Alguns delas são parecidas com nossas histórias folclóricas, como a Iara (mão d´água).
Outro exemplo de fato não heroico, porém comum, são figuras do gelo com personalidades fortes, irmãos com problemas a serem resolvidos. Caso claro de Freya e Hilda em Cavaleiros do Zodíaco e Elsa e Anna de Frozen. Situações comuns nas diversas culturas, nada a ver com o plágio citado neste artigo de Kotaku USA. Ou seja, O herói de mil faces é importante não apenas para nos fazer pensar nos heróis.
Mas, para lembrar-nos que conceitos universais que se tornam histórias com alguma semelhança, de comunidades que nunca tiveram contatos umas com as outras. Que no mundo do entretenimento há plágios, isso é fato. Mas, há muitos elementos míticos que são totalmente universais. Certamente, uma leitura obrigatória para se detectar tais situações.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1641 Especial

BELÉM: ZONA DE CONFLITO

O tempo, a falta de notícias ou excesso delas faz-nos esquecer de alguns conflitos já comuns no mundo. Um deles é o impasse entre israelenses e palestinos (árabes) no Oriente Médio. Um momento interessante para lembrar e refletir sobre a situação daquela região é assistir a filmes sobre a localidade. No próximo dia 03 (quinta-feira) estreia em São Paulo e Brasília BELÉM: ZONA DE CONFLITO.

A história traz o vínculo improvável entre Razi, um oficial do serviço secreto israelense, e Sanfur, seu informante palestino. Sanfur é o irmão mais novo de um militante palestino. Razi o recrutou quando ele tinha apenas 15 anos e desenvolveu uma relação muito próxima, quase paternal com ele. Agora aos 17, Sanfur tenta navegar entre as demandas de Razi e a lealdade ao seu irmão, vivendo uma vida dupla e mentindo para os dois. Quando o serviço secreto israelense descobre o quanto Sanfur está envolvido nas atividades de seu irmão, Razi se depara com um grande dilema.
Co-escrito, e dirigido, por Yuval Adler e Ali Waked, um jornalista árabe que passou anos na Cisjordânia, com base em anos de pesquisa, BELÉM dá uma retrato da realidade complexa por trás da atualidade. Uma realidade incômoda a nós brasileiros. Algumas situações de guerrilhas são bem semelhantes as que existem em nossas favelas. Saímos do cinema com a impressão que a guerra não é tão longe assim.

O grande ponto da questão é a relação de amor e ódio entre os dois povos desde os tempos bíblicos. Além disso, há um pouco curioso: BELÉM foi financiado pelo governo de Israel, mas não levanta bandeiras em prol próprio. Em certos momentos, vê-se certa crítica quanto a forma de atuação do governo israelense ante os palestinos.
BELÉM: ZONA DE CONFLITO é um bom filme para lembramos que certas situações não se resolvem tão facilmente quanto gostaríamos. O tempo cria feridas ou as aprofunda. E que certas escolhas são inevitáveis, especialmente quando as vidas de quem se ama estão em jogo.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1640

Evento Henshin+ traz lançamento de Sailor Moon

O Henshin+ é um evento criado pela JBC, realizado desde 2012. A edição de 2014 ocorrerá neste sábado, dia 29/03. Nesse ano haverá o lançamento do mangá Sailor Moon - o último blockbuster japonês a chegar no Brasil - e um bate papo com a equipe JBC. A ação ainda contará com uma mesa redonda sobre quadrinhos, o anúncio dos vencedores do Brasil Manga Awards, e a palestra final será sobre a JBC, que promete novidades.
O evento será realizado no auditório da Saraiva MegaStore do Shopping Center Norte e, como o número de vagas é limitado, a entrada será regulada com a distribuição de senhas. Elas serão distribuídas por ordem de chegada, onde cada senha corresponderá à apenas uma palestra. O mangá de Sailor Moon estará disponível para venda.
No dia, a Spirit Art School marcará presença com um estande de caricaturas gratuitas, das 13h às 20h. O evento ainda terá um mini-concurso para todos que comparecerem com cosplays de Sailor Moon e mais um show da Dani Mancz, vocalista do Gaijin Sentai, que interpretará as músicas do animê das guerreiras da lua. Confira o cronograma do evento:

1º palestra – 14h às 16h
Tema: Sailor Moon
Distribuição de 130 senhas das 12h30 às 13h30
2º palestra – 16h30 à 18h30
Tema: Mesa redonda de quadrinhos
Distribuição de 130 senhas das 15h às 16h
3º palestra – 19h às 20h
Tema: Novidades Editora JBC
Distribuição de 130 senhas das 17h30 às 18h30

[Mais / More]

Do passado ao presente... Snoopy & Charlie Brown: A Peanuts Movie

Queridos navegantes,
Esta semana, a Fox Family Entertainment UK divulgou o primeiro trailer de Snoopy and Charlie Brown: A Peanuts Movie. Não posso negar que quando eu soube do filme, fiquei um tanto receosa. Mas, quão contente fiquei ao ver estre trailer. Simplesmente, maravilhoso. Tecnicamente, não tem o que dizer.

Basta saber se vão manter o estilo da série original da TV. Peanuts é originalmente histórias em quadrinhos, mas sua versão da TV - dos anos 60 - é muito conhecida e é com base nela, especialmente, que muita gente terá como referência. Aguardemos, então, o 2015..."Que puxa..."

[Mais / More]

ANIMA INFO 1639

Livro Battle Royale, que inspirou mangá e filme, chega ao mercado nacional

Depois de inspirar filmes e mangás, o controvertido clássico japonês e best-seller mundial Battle Royale ganha edição brasileira em livro pela Globo Livros. Em 1997, o jornalista e escritor japonês Koushun Takami sofreu uma grande decepção. O manuscrito de seu romance de estreia havia chegado à final do Japan Grand Prix Horror Novel, concurso literário voltado para a ficção de terror, mas acabou preterido.
Embora habituado a tramas assustadoras, o júri se alarmou com a história do jogo macabro entre adolescentes de uma mesma turma escolar que, confinados numa ilha, têm de matar uns aos outros até que reste apenas um sobrevivente. Detalhe: o organizador da sangrenta disputa é o próprio Estado japonês, imaginado pelo autor como uma totalitária República da Grande Ásia Oriental.
Battle Royale só seria lançado em 1999, espalhando um rastro de polêmica - vendeu mais de 1 milhão de exemplares e foi comentado no Japão inteiro. A repercussão foi tão intensa que apenas um ano depois já eram lançadas as adaptações da história para o cinema e para os mangás - mais tarde, viriam sequências tanto na tela grande como nos quadrinhos. O filme, que tem no elenco o ator e cineasta cult Takeshi Kitano, chegou ao Brasil apenas em DVD, enquanto a série em mangá completa foi publicada aqui entre 2006 e 2011.
Para alento de quem assistiu ao filme, acompanhou os mangás ou não fez nada disso - mas adora ficção juvenil  - a Globo Livros finalmente preenche a última lacuna: com tradução direta do japonês, assinada por Jefferson José Teixeira, o livro Battle Royale aporta nas livrarias brasileiras na condição de um dos lançamentos mais aguardados de 2014.
A tarefa de traduzir a esperada saga coube a Jefferson José Teixeira, carioca que morou no Japão durante 11 anos. Especialista em caligrafia chinesa, atua como tradutor desde a década de 1980, e exibe em seu currículo de documentários a clássicos da literatura, como A Chave (Kagi), de Junichiro Tanizaki, Miso Soup, de Ryu Murakam, Chuva Negra, de Masuji Ibuse e Norwegian Woods, de Haruki Murakami.
O autor Koushun Takami é formado em literatura pela Universidade de Osaka. Na década de 1990 trabalhou como jornalista no Shikoku Shimbun, cobrindo as áreas de política, segurança e economia. Deixou o jornalismo para se dedicar à literatura, mas não lançou mais nenhuma obra desde Battle Royale.

[Mais / More]

Na reta quase final, aprendendo a pegar a joia de um dragão...

Ele é considerado inimigo de tudo e de todos. Assim que podemos descrever a situação de Soluço em Como pegar a joia do dragão. Agora, o garoto já não é mais tão garoto, nem tão franzinho e baixinho. Como o resumo oficial nos diz:

A Rebelião dos Dragões começou. Alvin, o Traiçoeiro, declarou-se Rei do Oeste Mais Selvagem por possuir oito das Dez Coisas Perdidas do Rei. Malvado Melequento virou o novo Chefe da Tribo dos Hooligans Cabeludos enquanto Stoico foi banido e carrega na pele a marca dos escravos.
Em tempos tão sinistros, a esperança de todos reside na Joia do Dragão, a última das relíquias do Rei e o artefato mais poderoso que existe. Só que Alvin também está atrás da Joia, e ele pretende usá-la para banir os dragões da face da Terra. Soluço precisará não só de um plano brilhante para contrariar os artifícios do vilão, mas também de um bocado de sorte.

Fora tudo isso, nosso herói terá um outra grande missão: encontrar seu amigo Perna-de-peixe. Quanto a Camicazi, ela continuará a ser amiga do Soluço, mesmo depois de descobrir que ele tem a marca dos escravos? E, uma outra figura, de forma ainda mais impressionante, retorna praticamente decidindo o futuro de todos.
Com certo pesar, vemos que a história está chegando ao final. Cada vez mais ficamos a pensar o que exatamente acontecerá ao mundo. Afinal, lembremos que estas são as lembranças de Soluço, da época que existiam dragões. O que se sucederá com os dragões só no próximo volume: Como trair o herói do dragão.
Este último livro ainda demorará um pouco a ser lançado no Brasil, já que é recente inclusive em seu país de origem, a Inglaterra. E, neste volume ficamos também a pensar se não teria sido melhor fazer a animação com o conteúdo mais próximo dos livros.

[Mais / More]

ANIMA INFO 1638

Mr. Bean deve chegar em breve à TV brasileira

Segundo o site TV Kids, a Endemol licenciou a segunda temporada da série animada de Mr. Bean para o Turner Broadcasting System International, grupo que tem as TVs Cartoon Network e Boomerang. O desenho animado é conhecido por ser baseado na série de televisão homônima inglesa, em que o personagem principal se mete nas mais inusitadas situações. A segunda temporada da animação deve chegar em breve ao Brasil, já que a licença vale para Europa e América Latina também.

[Mais / More]

Walt nos Bastidores de Mary Poppins é um bom filme com um péssimo título...

Navegantes... certas coisas são muito difíceis de entender...
Talvez fosse o caso de fazer uma busca... Mas, não entendi porque Walt nos Bastidores de Mary Poppins (Saving Mr. Banks) não teve a repercussão que merecia. E, porque a Academia ignorou este grande trabalho da Emma Thompson. Ela, para mim, é tão genial atriz quanto Meryl Streep. Basicamente,

Inspirado em eventos reais, o filme retrata a extraordinária história não contada de como o clássico Mary Poppins da Disney chegou à telona - e o complicado relacionamento que o lendário Walt Disney teve com a autora P.L. Travers, que quase estraga tudo.
Em sua busca para obter os direitos, Walt enfrenta uma escritora difícil que não tem a menor intenção de permitir que a máquina de Hollywood maltrate sua adorada babá mágica. Mas, conforme as vendas do livro param e o dinheiro acaba, Travers concorda com relutância em ir até Los Angeles para ouvir os planos de Disney para a adaptação.

Obviamente, sabemos que muitas coisas não aconteceram. Mas, alguns pontos certamente estão registrados porque foram gravados. P.L. Travers, no final das contas, mostra-nos o quão difícil é fazer uma adaptação, especialmente com o autor vivo. E como é difícil para um autor libertar-se de suas próprias amarras... Deve realmente ter sido curiosíssimo os bastidores do filme na fase da produção do roteiro/ adaptação.
Emma Thompson - que deixo claro, sou fã - samba na cara da sociedade com uma interpretação espetacular. Impossível não esboçar um choramingo vendo-a. Sério que não entendo porque não houve uma indicação a atriz ao Oscar... Mistérios que só Hollywood nos proporciona...
Agora, um ponto terrível: a tradução do título original. O longa-metragem não é sobre o Walt Disney, é sobre a autora P.L. Travers. Walt nos Bastidores de Mary Poppins poderia ter ficado somente como Nos Bastidores de Mary Poppins. Uma tremenda bola fora do distribuidor. Mas, enfim, indico aos meus caros leitores que vejam. E, que vejam logo pois, infelizmente, tende a ficar pouco tempo em cartaz...

[Mais / More]